Ensinando Artes Visuais

A fotografia de infravermelho é uma forma de conseguir imagens diferentes de objectos e cenas aparentemente vulgares e sem qualquer interesse. Baseada no facto de que existem diversos comprimentos de onda da luz, o infravermelho situa-se na gama não visível, não podendo ser captada pelos nossos olhos ou pelas películas e vulgares sensores fotográficos. Quando se fotografava com película, era então possível adquirir rolos de emulsão sensível somente a infravermelhos que, através da adaptação de um filtro à lente, permitia fotografar aquilo que era iluminado pela luz nesse comprimento de onda. As imagens proporcionadas por este processo colocam-se entre as maravilhosas fotografias de HDR e antigos filmes de negativos , onde os tons inesperados e texturas acentuadas nos proporcionam visões invulgares e excepcionais. Algumas imagens do grupo de fotografia em infravermelho do Flickr . Disponível em: http://blog.uncovering.org/archives/2008/11/fotografias_fantasticas_em_infravermelhos.html...

Por: ASTIER BASÍLIO ANJINHOS - Obras de Madriano Basílio estão na coletiva que está na Galeria Gamela Ofeminino e o paisagismo. Estes foram os temas mais recorrentes na exposição coletiva ‘Navegantes’. A abertura será hoje, a partir das 20h, na Galeria Gamela em João Pessoa. O título da exposição alude ao endereço da galeria, localizada na Avenida Navegantes, 756, em Tambaú. São 30 peças, obra de 14 artistas, que se distribuem entre quadros, gravuras e esculturas. Dentre os participantes da exposição estão Analice Uchoa, Cristina Strapação, Madriano Basílio, Maria dos Mares, Denise Costa, Hermano José, Manoel Olímpio, Isa Galindo, entre outros. Em papel marchê são feitas as duas esculturas de Ana Christina, duas mulheres nordestinas com vestidos coloridos, maquiagem e rostos expressivos, curvas e formas de matronas. Denise Costa também pinta o feminino, coloca-a dentro de uma instância do cotidiano. Preferindo traços menos figurativos, evoc...

da Folha Online Reprodução Livro trata da vida e da produção artística de Vincent van Gogh As pinturas de Van Gogh são incomparáveis. Seu estilo de pintar e o modo de usar as formas e cores são únicos. Mas nem tudo ele aprendeu sozinho. Na época em que o pintor morou em Paris, ele conheceu outros artistas também importantes como Paul Cézanne, Pissaro e Paul Gauguin, além de ter tido aulas em um estúdio. O livro "Meu Nome É...Vincent van Gogh" , da Publifolha , conta para as crianças como foi um dos períodos mais intensos da vida do artista, no qual ele se mudou Paris e conviveu com outros grandes mestres da arte. Foi uma época marcada por discussões sobre a arte e o apoio de seu irmão Theo. O título está à venda no site da Publifolha por R$ 17,90 . Leia abaixo trecho do livro sobre a vida de Van Gogh em Paris. * O estúdio de Cormon Theo e eu morávamos em seu pequeno apartamento da rua Laval. Lá não havia espaço para um ateliê. Toda man...

17/12/2008 A Unidade Cultural casarão 34 recebe a partir desta sexta-feira (19) a exposição ‘Memorial Descritivo’, que apresenta o resultado dos trabalhos produzidos pelos alunos do Laboratório de Artes Gráficas Oswaldo Goeldi, no semestre letivo (2008.1). O evento tem apoio da Prefeitura de João Pessoa, por intermédio da Funjope. A exposição, que fica em cartaz até 9 de janeiro de 2009, conta com seis painéis de tecido de algodão e 35 gravuras em relevo, entalhe e técnicas mistas e suportes diversos. Os trabalhos apresentam-se em diferentes técnicas, a exemplo da papelogravura, linoleogravura, xilogravura e gravura em metal, expostos em suportes como papel, couro e tecido. O Laboratório de Artes Gráficas Oswaldo Goeldi oferece. aos estudantes de graduação dos cursos de Licenciatura em Educação Artística e Artes Visuais, as disciplinas de Oficina de Gravura, Gravura I, Prática de Ensino, além dos cursos...

Por: ASTIER BASÍLIO PREMIADOS. - Amadores e profissionais dividem as paredes da Galeria de Arte Solo, no Zarinha Centro de Cultura Se uma imagem vale mais que mil palavras, como diz o ditado popular, mais de 24 mil palavras seriam necessárias para falarmos desta exposição. Provérbios à parte, continua em cartaz as 24 fotografias do concurso ‘Paraíba dos Seus Olhos’, promovido pela Rede Paraíba de Comunicação. A edição deste ano teve como tema ‘Imagens do Universo Feminino’. Detalhes, signos, cores e luzes apresentaram a mulher em suas mais variadas facetas e matizes. Se você ainda não teve a oportunidade de ver os trabalhos, a exposição permanece em cartaz até este sábado, na Galeria de Arte Solo, do Zarinha Centro de Cultura. Do material exposto, metade são fotografias dos vencedores na categoria “profissional”, a outra metade na categoria “amador”. Profissionais e amadores dividem o mesmo espaço de visibilidade. Dayse Euzébio de Oliveira ...

Por: DA FOLHAPRESS George Brecht, importante membro do grupo de arte internacional Fluxus, morreu aos 82 anos em 5 de dezembro, anunciou hoje seu amigo Geoffrey Hendricks, também integrante do mesmo movimento de arte conceitual dos anos 1960. O artista, que nasceu em Nova York, morreu em Colônia, Alemanha, onde morava. Como vários outros artistas do Fluxus, Brecht criou assemblages com objetos comuns, como cadeiras, além de realizar pinturas e esculturas que brincavam com a linguagem. Ele também realizou performances, como a famosa “Drip Music’’, que pode ser vista no Youtube -um homem sobe ao palco para fazer um “concerto’’ com o barulho de água caindo num vaso. Brecht virou artista no final dos anos 50, inspirado pela arte conceitual de Marcel Duchamp e pelos experimentalismos musicais de John Cage. Certa vez, ele descreveu sua arte como uma maneira de “assegurar que detalhes da vida cotidiana, a constelação aleatória de objetos que nos cerca, não passassem m...

16/12/2008 Da Redação Com informações da Secom-JP O testemunho de filhos e filhas – adotivos ou naturais – da terceira cidade mais antiga do País permeia as linhas e entrelinhas da coleção 'João Pessoas – A Memória da Cidade'. Os três primeiros volumes do projeto, somando 240 páginas, são acompanhados por um DVD e serão lançados pelo prefeito Ricardo Coutinho (PSB) nesta quarta-feira (17), às 20h30, na casa de recepções 'Sonho Doce'. "As topografias das cidades, com seus ambientes e edificações são como o corpo de uma pessoa. Para adquirir alma, a cidade vai buscar na essência de sua gente o sopro necessário para moldar o espírito", escreveu Ricardo Coutinho no encarte que envolve os três primeiros livros da coleção. "Outras personalidades anônimas ou notórias, tijolos dessa construção histórica, virão na seqüência, estabelecendo-se as premissas básicas para posterior instalação da Biblioteca Municipal e do Museu da Imagem e do Som...

14/12/2008 às 11:35 O Centro Estadual de Arte – CENATED, está encerrando as atividades do ano com bons resultados. Para 2009 o Centro de Arte que é mantido pela secretaria de educação do estado estará matriculando para 17 cursos, nos turnos manhã, tarde e noite. Segundo a diretora do Cenated, Cristiane Gomes, os cursos são: Cerâmica, Dança Clássica, Dança de Salão, Dança Moderna , Desenho, Flauta Doce, Fotografia, Gravura, História da Arte, Infogravura, Pintura, Teatro, Teclados, Técnica Vocal, Teoria Musical, Violão Clássico e Violão Popular. Os interessados pagam taxa simbólica semestral. Mais informações 3214-2923 ou no CENATED, Av Dom Pedro I, 849 centro, em frente a 2ª Delegacia Distrital de Polícia. Disponível em : http://www.paraiba.com.br/noticia.shtml?86170 Karlene Braga

O convênio firmado entre o Governo da Paraíba, através da Subsecretaria de Cultura, e o Ministério da Cultura, em outubro deste ano, começa a dar frutos com a abertura do edital de seleção para 20 Pontos de Cultura no Estado, publicado no 10 deste mês, no Diário Oficial. O programa prevê investimentos de R$ 3,7 milhões na Paraíba, onde R$ 2,5 milhões sairão dos cofres do governo federal e R$ 1,2 milhão do governo estadual. O edital vai contemplar todas as regiões do Estado, exceto as cidades de João Pessoa e Campina Grande, que lançarão seus próprios editais. Os Pontos de Cultura são iniciativas organizadas pelas comunidades e estimuladas pelos governos a formularem propostas voltadas, principalmente, para a produção, formação cultural e geração de renda por meio da cultura. As iniciativas contempladas através de seleção receberão apoio financeiro no valor de R$ 180 mil durante três anos. "O recurso para a pr...

Por: MARIA ZITA ALMEIDA CAMPINA GRANDE - Quem for ao MAAC até o final de janeiro vai ver uma coleção de obras do processo Moderno, relacionadas ao Cubismo, Surrealismo, Expressionismo, Realismo Social e produções abstracionista Obras de vários artistas consagrados estão expostas no Museu de Arte Assis Chateaubriand na exposição ‘Arte Brasileira do Século XIX ao XX - Academismo, Moderno e Anos 60’. Para a mostra foram selecionadas obras do acervo inicial do MAAC, que foram chamadas de ‘Coleção Assis Chateaubriand’, uma homenagem ao idealizador do museu. Com um índice temático voltado para a arte brasileira, a exposição apresenta produções da linguagem das artes visuais na passagem do classicismo para o modernismo, com os neoclássicos e impressionistas. Obras do processo Moderno, relacionadas ao Cubismo, Surrealismo, Expressionismo, Realismo Social e produções abstracionistas; trabalhos dos anos 60 e da pintura dita primitiv...